Suspeita o designer Jonathan Adler tem um ótimo senso de humor apenas olhando seus designs atrevidos. A leitura da impressão não tão fina em seu site confirma. Faça esta entrada biológica: “Torguei para projetar uma casa dos sonhos da vida real para comemorar o 50º da Barbie. Finalmente pode fazer as pazes para decapitar a Barbie da irmã em 1974. ” É a mesma irreverência alegre que colocou os recintos rotulados como tapetes “Prozac” e em forma de zebra embelezados com o Union Jack em casas da moda.

Este é o elegante truque de Adler: ele é capaz de integrar a leveza em idéias sérias de design. Suas esculturas de animais de inspiração deco vêm à mente primeiro, mas ele tem um grande corpo de outro trabalho para provar isso, incluindo utensílios domésticos, acessórios, têxteis, móveis, iluminação e papelaria. “Acredito que o design deve incluir uma dose de leviandade”, diz ele. “As coisas podem ser bonitas e altas enquanto ainda estão felizes.”

A felicidade não é apenas uma especificação de ser para Adler, mas uma abordagem para os negócios. Sua feliz marca elegante torna o design acessível e divertido. E ele também lançou três livros, Happy Stylish Origami (2011 Sterling), Happy Stylish Accenting (2010 Sterling) e Happy Stylish Colors (2010 Sterling), que pretendem trazer seu feliz ethos para as massas.

Adler se apaixonou por cerâmica quando criança, e seus trabalhos agora incluem esculturas elegantes e peças de colecionador. Ele se tornou um nome familiar depois de abrir lojas de varejo de mesmo nome em Miami, Chicago, São Francisco e Nova York. E ele apareceu como juiz no principal design de Bravo. Mas o que Adler mais valoriza está em casa com seu marido, Simon Doonan, diretor criativo da Barneys New York, e seu querido Norwich Terrier, Liberace.

House & Home: Existe uma área de design que você está mais animado hoje em dia?

Jonathan Adler: Apenas mais, mais, mais! Estou mais feliz criando coisas novas.

H&H: Você ainda é mais apaixonado por cerâmica?

JA: Eu sou, em primeiro lugar, um oleiro. Eu tinha 12 anos quando experimentei a cerâmica no acampamento de verão. Eu fui ser uma estrela de futebol, mas depois vi o professor de cerâmica superfóxi e decidi fazer sua aula. No minuto em que toquei de barro, fui consumido e sou apaixonado por isso desde então.

H&H: Você é de uma família criativa?

JA: Sim. Residíamos em uma cidade agrícola remota, mas meus pais eram refugiados urbanos. Muitas das minhas influências de design são da minha infância. Fui criado em uma casa muito groovy. Meu pai era um modernista rigoroso, então a casa era toda branca e cheia de móveis de knoll. Minha mãe tem um espírito mais colorido e exuberante, então acentuou nosso bloco com muitos tecidos Marimekko e problemas bacanas.

H&H: Quanto trabalho prático você faz hoje em dia?

JA: Uma tonelada. Todos os nossos protótipos estão artesanais no meu estúdio de cerâmica no Soho.

H&H: Qual você acha que é o seu design de maior sucesso?

JA: Isso é difícil, porque eu amo todas as minhas coisas. Minha peça favorita – neste momento – pode ser minha bandeja de cavalos. Eu amo como todas as linhas fluem um no outro. Eu sei que algo é bom quando parece que deveria ser assim. O bom design quase parece exposto em vez de produzido – como se estivesse sempre lá, esperando para ser descoberto.

H&H: Você sente que teve uma chance de sorte em algum momento da sua carreira?

JA: Depois da faculdade, trabalhei no ramo de filmes por vários anos e fui encerrado de todos os empregos que tinha. Então eu me levantei e decidi me tornar um oleiro. Quando mostrei meus vasos a um comprador na Barneys, recebi um pedido. O resto é história.

H&H: Como você descreve seu estilo pessoal?

JA: Estou definitivamente enraizado no modernismo, mas de maneira maximalista. Eu abraço cores fortes, gráficos groovy e modernos desenvolve -os e os coloquei todos no meu liquidificador mental. Os padrões gráficos são sempre bonitos e fazem você se sentir feliz. Meu slogan é: fundação clássica, pontuação divertida. São os gestos – uma bandeja lacada laranja brilhante ou um travesseiro de bordado que diz “pílula” – que torna uma casa divertida e memorável.

H&H: De quem você mais admira o estilo?

JA: O do meu marido. Ele coloca uma camisa Liberty com uma jaqueta e gravata e parece fabulosa.

H&H: Você segue alguém no Twitter?

JA: Eu sigo Robert Verdi e Kathy Griffin, porque eles estão sempre fazendo coisas legais e são hilárias. Eu também acompanho as pessoas com quem trabalho no design*esponja e terapia de apartamentos.

H&H: Descreva sua própria casa.

JA: Nosso apartamento de Nova York é realmente ótimo. Temos sorte de ter um grande espaço; É um laboratório em constante mudança das minhas novas coisas. É excêntrico, forte, colorido e muito pessoal. Eu amo isso.

H&H: O que é uma noite perfeita?

JA: Na verdade, é uma noite perfeita. Jantar com meu cara aproveitando a “Trifecta Sagrada” da intervenção, acumuladores e bloqueios-temos um amor inexplicável por deprimir a TV documental-seguida por um jogo de pingue-pongue na sala de estar. Eu sempre ganho.

H&H: Você costuma se divertir em casa?

JA: Sim. Todo dia de trabalho é caótico, então a idéia de um restaurante alto no final do dia é profundamente perturbador. Então, sempreé ter amigos para jantar. A tarifa simples-frango assado, torta de maçã, vegetais grelhados-e um jogo de pingue-pongue para ajudar na digestão.

H&H: Algum conselho para outras pessoas que acham divertido estressante?

JA: Segure um jantar de buffet com comida de conforto e sirva a si mesmo primeiro – ele tira a pressão de todos.

H&H: Como trabalhar com ajuda a artesãos enriqueceu sua vida?

JA: É sempre satisfatório trabalhar com organizações que estão melhorando a vida de outras pessoas. Tenho muito orgulho de ter produzido centenas de tarefas no Peru.

H&H: Do que você mais se orgulha?

JA: Que eu permaneci fiel a mim mesmo, e meu sonho de ser um Potter, depois de todos esses anos.